Quirky Dutch Summer 2019 – #8 Guest: Zsuzsa Karoly-Smith

Deze post in het NEDERLANDS lezen? Klik hier

 

Quirky Dutch Summer Do you have no idea what ‘Quirky Dutch Summer’ is all about? Read this post first. There is a Facebook group for sharing your QDS work here. QDS 2019 runs from June 10 – August 12. There will be an inspiring quirky post up on this blog every Monday during the Dutch Summer.

Guest blogger: Zsuzsa Karoly-Smith (Inky Dinky Doodle)

In February 2013 I started to post a photo of my ‘work desk’ and I have been doing that (almost) every Wednesday from then on – joining  “WOYWW” (What’s On Your Workdesk, Wednesday) – a weekly, online ‘get together’ hosted by Julia on her blog Stamping Ground. Part of the ‘event’ is, that you visit the other participant’s links to have a look at their desk-photo’s and see what the other ladies are up to (rarely any man joins in.) I met a lot of lovely crafters during all those years of ‘desk hopping’, and one of them is Zsuzsa, who joined the WOYWW-tribe in September 2014 (yes, Zsuzsa, I found back your first woyww-blogpost!) I loved her work, her writing (and her cat Oreo!) right away. Besides her gorgeous mixed media and art journal art, Zsuzsa is the queen of ‘altered objects’ and that is exactly what she presents to you in this Quirky post: an altered object. Have fun!

WHO IS ZSUZSA?

Zsuzsa (Hungarian for Susan) started blogging in 2014 when the mixed media bug first bit her. Before discovering mixed media, she dabbled a little bit in scrapbooking but she wasn’t particularly artistic or creative. One day, she accidentally bumped into some mixed media videos on You Tube – she was amazed and hooked instantly! Zsuzsa likes to experiment with different art supplies and try out new techniques – the messier the better! She took some online courses in the first few years of her art journey, which helped develop her own grungy, constantly evolving style and she still finds infinite inspiration on YouTube and from fellow bloggers as well. She likes to upcycle everyday objects saved from the recycling bin, make mini journals and work in altered books. Zsuzsa lives with her husband, 14-year-old son and a black & white cat in the UK.

Zsuzsa’s blog Inky Dinky Doodle

Social Media

Facebook: Inky Dinky Doodle
Pinterest: Inky Dinky Doodle

QDS #8. Altered Cotton Bud Containers

There’s nothing I find more satisfying than making use of objects that would otherwise be thrown away. I always look for sturdy packaging (boxes, bottles, tins) that are just too good to throw away and can easily be turned into art projects and useful storage containers. One of these useful objects that I religiously collect are these Johnson’s cotton bud containers.

They’re just the perfect size for storing small items like beads, charms, crayons, die-cuts, stamps, scraps, etc and you can easily alter them to give them that unmistakable mixed-media feel. I’ll show you a simple technique I used on five different textures.

This technique requires some basic supplies: white gesso, gel medium, acrylic inks (two colours are enough, but you can use more) and a little gilding wax (gold or copper/bronze works best).

(*~Marit~ I don’t know ‘gilding wax’ but after I’d seen/read Zsuzsa’s tutorial I think you could maybe use gold- or copper metalic acrylic paint ass an alternative. I haven’t tried it though…)

The first step is to decide what texture you want to create. I used the following five textures as an example, but the possibilities are endless:
(1) crumpled tissue paper
(2) corrugated cardboard
(3) dry-wall tape (~M~ with thanks to Andina ~ Drywall tape is some sort of stuck tape (glass fiber tape) that you can buy at the hardware store. It comes on a roll and is meant to connect drywalls and/or hide the holes.)
(4) embossed paper
(5) die cut lace (~M~ As an alternative you could use doilies as well)
(note: for No. 4 I used an old Tim Holtz Bingo embossing folder and for No 5. a Tim Holtz lace die from the new crochet set.)

Using the gel medium, stick your textures on the container and let them dry completely before covering it with a generous layer of white gesso.

This is how they looked at this stage – the tissue paper is not in the photo as that was my prototype and I forgot to photograph it during the process.

It’s important to let the gesso dry COMPLETELY before moving to the next step as the subsequent wet layer can lift the gesso if it’s not set properly.

So next, we’ll add some colour. I chose my two favourites: Prussian Blue and Sepia by Daler Rowney. These are highly pigmented acrylic inks and permanent when dry. I have tried using non-permanent inks (Dylusions and Distress inks/Oxides), but I never got good results with them for this technique as they usually fade of top of gesso. If you don’t have acrylic inks, you could try using acrylic paints, but you’ll get a slightly different look. The main thing is that you choose two colours that work well together – you could introduce a third colour too, but I wouldn’t go beyond that.

I usually apply the inks with a brush adding a bit of water to allow the colours to mix a little. If it’s too dark in places, you can dab it with a piece of tissue to soak up the excess ink. Once dry, this layer will be permanent. This is what it looks like at this stage. (again, the tissue texture is not pictured)

Next, we’ll apply the gilding wax. A little goes a long way! We only want to highlight the raised areas. It’s best to use your fingers to do this, and it’s a good idea to dab the excess off before transferring it to the surface. Don’t forget to highlight the rims!

This photo shows all five of my containers, including the one with the tissue paper texture.

 

 

You can stop at this point if you like, or you can add some finishing touches, like lace, washi tape, die-cuts, jewels, metal charms, ribbons, etc. Don’t overdo it though if you want to use the pots for practical storage, but if you want to display them as ornaments, you can go wild!

 

I hope you like my project and it has inspired you to make some cool storage for your desk or pretty ornaments for your book shelf. Of course, you can use this technique to alter all sorts of containers and adapt it any way you like.

Here’s a list of some of my previous projects that you might find inspiring as well:
Altered bottle
Recycled cheese packaging
Shadow box

Wishing everyone a very quirky rest of the Summer! xx

Did you create something inspired by this blogpost?
Use the InLinkz list at the end of this post to leave a link to your artwork/blogpost.
You can also post your work in the Quirky Facebook group

 

Nederlands

 

Quirky Dutch Summer Heb je geen idee waar ‘Quirky Dutch Summer’ (Grillige, Hollandse zomer) over gaat? Lees dan eerst deze post. Quirky Dutch Summer heeft ook een eigen Facebook groep, die vind je hier. QDS 2019 duurt van 10 juni tot 12 augustus. Gedurende deze zomer zal er elke maandag een inspirerende, ‘Quirky post’ worden gepubliceerd op mijn blog.

Gast blogger: Zsuzsa Karoly-Smith (Inky Dinky Doodle)

Jaren terug, om precies te zijn: in februari 2013, sloot ik me aan bij “WOYWW” (What’s On Your Workdesk, Wednesday.) Dit wekelijkse ‘bloghop-feestje’ is ooit opgezet door Julia uit Engeland: op woensdag maken een aantal ‘crafters’ uit allerlei stromingen (art journalers, scrap bookers, stempelaars, kaartenmaaksters, textiel-fanaten etc.) een foto van hun ‘werkblad’ die ze op hun blog posten. Vervolgens laten ze de link achter op Julia’s blog Stamping Ground en dan kan de lol beginnen: we bezoeken de andere ‘deskers’ om ons te verbazen over hun werk, hun ‘zootje’ of juist ‘nette’ werkplekken en ons te laten inspireren door de anderen. WOYWW is vrijblijvend en ik sla ook wel eens een week over, maar ik ben toch al die jaren tamelijk consequent foto’s van mijn ‘workdesk’ blijven delen en de rest van de ‘deskers’ blijven bezoeken. In September 2014 sloot Zsuzsa zich aan bij dit event (ja, ik zocht het na en vond haar eerste woyww-blogpost) en ik viel meteen op haar werk, haar manier van schrijven (en haar kat Oreo!) Zsuzsa inspireert velen met haar mixed media en art journal werk maar ze valt extra op met haar ‘altered’ objecten. Ze is werkelijk een kanjer in het ‘alteren’ (=  herscheppen, veranderen, vermaken) van spullen. In deze Quirky Dutch Summer post deelt ze haar kennis en laat ze je zien hoe je iets moois kunt maken van een oude ‘wattenstaaf-verpakking’ (en kun je niet datzelfde doosje vinden in Nederland, dan vind je vast wel iets wat er op lijkt en ter vervanging gebruikt kan worden.)

WIE IS ZSUZSA?

Zsuzsa (Hongaars voor Susan) werd in 2014 besmet door het mixed media virus en is toen ook begonnen met bloggen. Voor die tijd had ze zich wel een beetje bezig gehouden met scrapbooking, maar ze vond zichzelf nou niet echt artistiek of creatief. Totdat ze op een dag, per ongeluk, op YouTube een video vond over mixed media. Ze was meteen verkocht! Zsuzsa houdt ervan om te experimenteren met allerlei materialen en technieken –  en dan het liefst niet al te netjes. ‘Kliederen’ dus. Ze volgde wat online workshops in die eerste jaren dat ze met mixed media begon, en dat hielp haar om haar eigen weg en stijl te vinden. Het is een zogenaamde ‘grungy’ stijl (laat ik het maar vertalen als ‘smoezelig’) die zich nog steeds ontwikkeld. Zsuzsa kan nog altijd enthousiast worden van YouTube filmpjes en ze noemt ook ‘andere bloggers’ als een nooit aflatende bron van inspiratie. Ze vindt het heerlijk om ‘gewone’ alledaagse objecten zoals verpakkingen om te toveren tot iets moois, om boeken te ‘alteren’ en mini journaaltjes te maken. Zsuzsa woont in Groot-Brittannië samen met haar man, haar 14-jarige zoon en haar zwart-witte kat.

Zsuzsa’s blog Inky Dinky Doodle

Social Media

Facebook: Inky Dinky Doodle
Pinterest: Inky Dinky Doodle

QDS #8. Veranderen en hergebruiken van wattenstaaf (of andere) verpakkingen

Er is niets dat me meer voldoening geeft dan het hergebruiken van objecten die anders zouden worden weggegooid. Ik ben altijd op zoek naar stevige verpakkingen (dozen, flessen, blikjes) die gewoon te goed zijn om in de vuilnisbak te gooien. Het is toch heerlijk om die dingen te bewerken, en er een mooie nieuwe invulling aan te geven?! Een van die ‘nuttige’ verpakkingen die ik lichtelijk obsesief verzamel zijn de Johnson’s wattenstaaf-doosjes. (~Marit~ Ik weet niet of deze doosjes in Nederland te koop zijn – je kunt als alternatief natuurlijk een ander doosje of misschien zelfs blikjes zoeken.)

Deze doosjes zijn perfect van grootte om kleine voorwerpjes, zoals kralen, steentjes, kleurpotloodjes etc. in te bewaren. Ik laat je zien hoe je ze zó bewerkt dat ze die onmiskenbare ‘mixed media feel’ krijgen. De techniek is eenvoudig en ik laat je vijf verschillende ‘texturen’ zien die allemaal hun eigen uitstraling hebben.

Je hebt voor deze techiek een paar basis materialen nodig: witte gesso, gel medium, acryl inkt (twee kleuren zijn genoeg, je kunt er echter meer gebruiken) en een beetje *’gilding wax’ (goud of koper/brons werkt het best.)

(*~Marit~ “Gilding” = vergulden. Ik ken deze ‘wax’ niet maar vond wat meer over ‘gilding wax’ HIER. Na het bekijken/lezen van deze tutorial denk ik dat je ook met goud- of koperkleurige metalic acryl verf zo’n zelfde effect wel ongeveer kunt bereiken… ik heb dat echter niet uitgetest.)

Allereerst moet je beslissen welke structuur je wilt gaan maken. Ik gebruikte de volgende vijf structuren als voorbeeld, maar de mogelijkheden zijn eindeloos:
(1) verfrommeld tissue- of vloeipapier
(2) golfkarton
(3) ‘dry-wall’ tape (~M~ Met dank aan Andina ~ Drywall tape is stuctape (glasvezeltape) dat je bij de bouwmarkt kunt kopen. Het zit op een rol en is bedoeld om gipsplaten te verbinden of gaatjes te verbergen.)
(4) embossed (reliëf) papier
(5) ‘die cut’ kant (~M~ papier waar een kant-patroon uit is gestanst. Denk ‘gebaks-onderzetters’ – de zgn ‘doilies.’ Je zou ook een stukje stof/kant kunnen nemen.)

(Opmerking: voor No. 4 gebruikte ik een oude “Tim Holtz Bingo embossing folder” en voor No 5. een “Tim Holtz lace die” uit de ‘crochet’ collectie.)

Gebruik gel medium om je textuur op het doosje te plakken en laat het volledig drogen voordat je er een dikke laag gesso overheen smeert.

Hieronder zie je hoe het er na deze fase uit ziet – het doosje nr. 1 (vloeipapier) staat niet op deze foto want ik gebruikte die als prototype en en vergat het te fotograferen.

Het is echt belangrijk om de gesso volledig te laten drogen voordat je naar de volgende stap gaat! Als de gesso nog niet geheel droog is, zal deze los laten als je aan de volgende bewerking begint.

Vervolgens gaan we kleur toevoegen. Ik koos zelf voor mijn favoriete kleuren: Prussian Blue en Sepia van Saler Rowney. (~M~ In Nederland kun je acryl-inkt o.a. van Royal Talens Amsterdam vinden.) Acryl inkten zijn goed gepigmenteerde inkten die niet meer afgeven als ze droog zijn. Ik heb ook andere, niet permanente, inkten gebruikt (Dylusions en Distress inkten) maar die bleken niet zo geschikt voor deze techniek. Ze blijven werken met ‘vocht’ (er komt tenslotte nog een laag overheen) en de kleuren vervagen ook nogal als je ze op gesso gebruikt. Je kunt i.p.v. acryl inkt ook acryl verf gebruiken, dan ziet het eindresultaat er net iets anders uit. Het belangrijkste is dat de twee kleuren die je gaat gebruiken goed bij elkaar passen – je zou zelfs een derde kleur erbij kunnen zoeken maar meer zou ik zeker niet nemen.

Ik gebruik meestal een kwast om de inkt aan te brengen. Een beetje extra water zorgt ervoor dat de kleuren mooi in elkaar vloeien. Mocht je de kleur op sommige plaatsen te donker vinden, neem de overtollige inkt dan op met een stukje tissue papier (deppen.) Laat vervolgens het geheel goed drogen.

Bij mij ziet het er nu zó uit:  (het ’tissue-papier’ doosje staat ook hier niet op de foto.)

Nu gaan we de gilding wax aanbrengen, we ‘vergulden’ als het ware het geheel. Met één zo’n potje was doe je heel lang want we smeren niet het hele oppervlak in. We ‘highlighten’ alleen de uitstekende delen. Het lukt het beste als je het spul met je vingers voorzichtig opbrengt. Neem een dun laagje op je vinger (dep overtollige was af) en smeer het over het verhoogde gedeelte van je oppervlak. Vergeet niet ook de boven-  en onderrand mee te nemen!

De volgende foto laat alle vijf de doosjes zien (het ‘vloei/tissue papier’ textuur bewerkte doosje onder in het midden.)

 

Op dit punt gekomen zou je kunnen stoppen, maar je kunt ook besluiten nog meer versiering aan te brengen zoals washi-tape, collage plaatjes, lintjes, (plak) steentjes en glitters etc. etc. Wil je de potjes voor praktische doeleinden (als opberg-doosje bv.) gebruiken, overdrijf het dan niet. Maar mocht je de doosjes als object willen neerzetten, dan kun je je natuurlijk helemaal uitleven!

 

Ik hoop dat je mijn project leuk vond en dat ik je heb kunnen inspireren tot het maken van leuke opberg-doosjes voor op je bureau of boekenplank. Je kunt deze ‘vergulsel’ techniek natuurlijk ook op allerlei andere dingen en objecten toepassen.

Misschien kan ik je nog verder inspireren met projecten die ik al eerder maakte. Hier is een lijstje:

Altered bottle (‘versierde’ fles)
Recycled cheese packaging (gerecycled Camembert doosje)
Shadow box

Ik wens iedereen een Quirky (eigenzinnige) rest van de zomer! XX

Heb je, geinspireerd door deze blogpost, iets gemaakt dat je wilt laten zien?
Gebruik dan de InLinkz lijst hieronder om een link naar je werk / blogpost achter te laten.
Je kunt je werk natuurlijk ook in de Quirky Facebook groep laten zien.

---

( Collection closed )
Link tool by Inlinkz